8月16日，由中国国家话剧院出品、演出，徐浩峰、徐骏峰编剧，徐浩峰、吕波导演，公磊与国家话剧院一众中青年实力派演员翟冠华、邹一正、夏力薪、胡晓龙等参演的话剧《搭手飞人》，在国家话剧院剧场成功首演。该剧借助电影蒙太奇手法，以当下和1916年两个时空“切换”叙事，为观众娓娓道来了一段充满“纪实感”的天津武林往事，多层面地展示了天津传统武术界的人文层次，真切展现出了上世纪初武术界人士独特的情感和人格。

话剧《搭手飞人》作为著名电影导演、作家徐浩峰的首部大剧场话剧，首演前备受各界期待，演出结束，不少观众表达对于该剧的喜爱。

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有观众表示，该剧与徐浩峰的《师父》等电影一脉相承，带有强烈的个人风格，是一部“非常徐浩峰”的作品，剧中的武术招式揭示中国武术非常真实的发力技巧之外，台词不乏幽默。有观众认为，该剧的剧本、作曲、表演等都令人印象深刻，感受到了一种久违的情与义。有观众评价，无论是极度克制与内敛的男女情感，还是“河山永存，民众之功”的深远立意，都让人深深共情。另有观众称，舞美和灯光看似简洁，其实审美很协调，给人一种中国传统艺术中大写意的精妙感，耐人寻味。

徐浩峰对天津武行情有独钟

徐浩峰作为学者型创作者，导演、编剧的《师父》《倭寇的踪迹》《刀背藏身》，编剧的《一代宗师》等反映武行的电影，大多以百年前中国人的生活逻辑为主题，获得过蒙特利尔国际电影节最佳艺术贡献奖、香港电影金像奖最佳编剧奖、华语电影传媒大奖最佳编剧奖、北京大学生电影节最佳影片奖等诸多奖项。

他对天津武行尤其钟爱。话剧《搭手飞人》与他的《师父》《门前宝地》等电影一样，讲述民国时期天津武行的面子与里子、规矩与破局。原因追溯，是因天津武行属于他得天独厚、能够立起来的创作素材。

徐浩峰母系中的一些人，是旧时代天津社会结构中的主干人物；他姥爷的弟弟李仲轩，是天津武行中的形意拳大师，被称为“中华武学最后一个高峰期的见证者之一”。由于家庭原因，他少年习武，从小听到各种各样的武林传闻，成年后做了许多关于武术的口述史文章，打捞武林轶事的同时，有机会掌握家族口传之外的一些社会资料，直至成为武侠作家、编剧与导演，慢慢形成了自己固定的创作题材和独特的创作风格。

情感绵长细腻的中国故事

话剧《搭手飞人》根据徐浩峰发表在《收获》上的小说《白俄大力士》改编，以时空交错的方式，以爱情为载体，讲述了有关师徒、传承、情义的故事。

当代一部武打片的首映日，一位电影厂老职工的子弟，向职工宿舍的保安，道出这部武打片的故事素材来源，继而追溯到1916年天津武术界的一桩比武事件。该剧的情节由分别身处武行的男主角冯梦临与纸扎行的女主角生万物的爱情线索推进，过程之中，天津武术文化的传说与典故、人情与品格，天津传统武术界的推手与大杆子技法，以及传统纸扎工艺，充分介绍给观众。

该剧具有扎实的文本基础，虽然讲的是一个中国传统武术的故事，但又不是一个简单的武行故事。在时空上它打通了过去和现在，将几个看似独立的故事用非常巧妙的方式勾连起来，巧妙地呈现出一种流动着的交错感。

从《一代宗师》中的“见自己，见天地，见众生”，到《搭手飞人》中的“爱天地，爱万物，也能爱上人”，徐浩峰用一种中国特有的绵长而细腻的情感表达方式，淋漓尽致地展现了中国人独有的人情世故，人物之间的情感表面上克制而内敛，实则丰富而澎湃。

构建情深意切的武林世界

话剧《搭手飞人》集结了编剧徐浩峰、徐骏峰，导演徐浩峰、吕波，戏剧构作徐骏峰，舞美设计吕波，灯光设计吕波、张戈，作曲刘敏、王亦然，音响设计王子春，服装设计吕衍良，化妆设计王葳，道具设计丁国力，武术指导王克平等主创，演员为公磊、翟冠华、肖琪峰、邹一正、夏力薪、胡晓龙、王啓函、崔凯、洛桑旦巴、王志伟等，其中不少演员为国家话剧院优秀中青年演员。

主创与演员的通力协作，让该剧首演当晚，以含蓄的表演、丰富的调度、至简的舞美、极具间离效果的想象力，为观众建构一个既符合常识又颠覆认知的，现实与幻想交叠的戏剧氛围，引领观众带着想象力，共同体味一个早已逝去，却又情真意切的武林世界。

剧作文本扎实、故事立意深远、导演手段独特、舞美视觉简约之外，重塑雕像的权利乐队成员刘敏为该剧打造的音乐，演员尤其冯梦临的饰演者公磊的表演，也收获诸多好评。其中有观众表示：“整场演出节奏紧凑，演员们非常敬业！公磊动作戏干净行云流水，台词稳声音非常悦耳！”对此，公磊表示：“武学，不仅是一门功夫，更是一种情怀，一种精神。希望更多的人可以通过这部话剧，来感受、传承文化情怀。”

据悉，话剧《搭手飞人》在国家话剧院剧场的演出将持续到8月20日，随后作为由中国国家话剧院、山东省文化和旅游厅、济宁市人民政府主办的“青年导演创作扶持计划第二季”的特邀剧目之一，于8月25日、26日在济宁大剧院与山东观众见面。

（本文图片由中国国家话剧院提供）